Marting Vidberg publie sur son blog L’actu en patates, hébergé par Le Monde, une série de dessins envoyés par des amateurs ou des professionnels, qui ont répondu à son idée et à celle de Marie Cardouat, de « créer une galerie sur le thème de “Tous à poil” pour réagir, de manière légère et amusante à la polémique lancée par Jean-François Copé sur un album jeunesse. »
En illustration, deux dessins dans des styles différents, celui de Pochep et celui du « caricaturiste » Berth.
Ecrire un texte sur Yves Frémion qui vient d’organiser son pot de départ de Fluide Glacial (le 13 février) après presque 39 années de collaboration n’est pas une mince affaire. Et il ne faut surtout pas confondre les lignes qui vont suivre avec une nécro du personnage, haut-en-couleurs et omniprésent dans le milieu du dessin et de la bd, d’autant plus que parmi les innombrables pseudonymes qu’il a utilisé tout au long de sa carrière, il y en aura bien une qui lui permettra de se rappeler à notre bon souvenir : Art(h)ur Conan Doc, Batteste Monokini, Bethsabée Mouchot, Hassen Seffaf, Yvan E. Frémov, Jean-Edern Hyerestation-du-RER, Laurent Tharbes, Les Frères L. et D. Corson de Rojayheart, Max de Blé, Noël Hobalcon et Paco Tison, Théophraste Épistolier, Yves Frémion de la Fermez, Yves Mousse (source Wikipedia).
C’est avec son fanzine devenu mythique, Le Petit-Miquet qui n’a pas peur des gros, qui publie alors des dessins de Moebius, Gotlib, Mandryka, Bretécher, F’Murr, Tardi, qu’Yves Frémion fait son entrée dans le monde des spécialistes de la bande dessinée. Cette aventure se terminera en 1978 mais fera, en 1976, l’objet d’un best-of (Artefact). Il a aussi consacré plusieurs livres à ce moyen d’expression, « Reiser » une biographie du dessinateur d’Hara-Kiri et Charlie Hebdo (Albin Michel, 1974), « L’ABC de la BD », (Casterman, 1984), et « Le Guide de la bédé francophone » ( Syros Alternatives, 1989).
Ces dernières années, il a lancé la revue Barricade consacrée au dessin et à l’écriture (9 numéros), et il dirige toujours Papiers Nickelés, magazine de l’association qui milite pour la création d’un Centre international de l’Imagerie Populaire, du dessin imprimé et du patrimoine sur papier (CIP). Nul doute que l’on entendra bientôt reparler de ce jeune retraité.
Le peintre, illustrateur, sculpteur, Aslan (Alain Gourdon) qui vient de décéder à l’âge de 84 ans, a dessiné de 1963 à 1981, notamment pour le magazine Lui, des « Pin-up » (terme d’époque), représentation de jeunes femmes dénudées, créées dans son cas à partir de plusieurs photos ou modèles. Des images érotiques, (trop) bien léchées, qui ont fait, dit-on, fantasmer des milliers de lecteurs.
Trois ouvrages lui ont été consacrés : Le Livre d’Aslan (éditions Valéry d’Amboise, 1979), Aslan (Les Humanoïdes associés, 1979), Pin-up (éditions Carrère, 1984). Plus récemment les éditions La Musardine ont édité la compilation de ses dessins en trois volumes (en illustration). Dans le deuxième tome les dessins sont accompagnés par des textes de Christian Marmonnier écrits à partir d’interview d’Aslan réalisées depuis 2008.
Le frère d’Aslan, Michel Gourdon décédé en 2011, était également dessinateur et a illustré de 1950 à 1978 d’innombrables couvertures des éditions Fleuve Noir.
Le dessinateur Avoine ( Le Monde, Paris Match, Siné mensuel), expose ses dessins d’humour à l’Espace Mouv’Art, 2, rue de l’Yonne à Auxerre du 7 au 23 février 2014, ouvert de 14h 30 à 18h 30 tous les jours.
Conférence-débat samedi 15 février à la maison de quartier des Piedalloues 1, Bd des Pyrénées à Auxerre dans le cadre de la 5ème édition du Festival Auxerre fait son Angoulême.
Biographie d’Avoine publiée par le site de la Galerie Glénat qui vend aussi ses dessins :
« Avoine est le nom de plume de Paul Audin, dessinateur et scénariste d’humour né à Nevers le 3 octobre 1939. Il découvre le dessin d’humour dans les Paris Match des années 1950. C’est le début de sa passion pour Mose, Bosc, Chaval et André François, et c’est en voulant trouver d’autres gags à partir de leurs thèmes qu’Avoine, autodidacte, se met à dessiner. Il collabore alors à Gault et Millau, Paris Match, Elle, Marie-Claire, Le Nouvel Observateur, L’Express, Le Figaro, Télérama, Lui, Libération… En 1979, il réalise les dessins du dictionnaire Larousse. Il illustre également les couvertures de plusieurs romans chez Folio : Le hussard bleu, Feu follet, Huis clos, Le roi se meurt, Un singe en hiver… Chez Casterman, il publie en 1988 Eclats de sourire. »
Depuis la parution en 1981 du document « Le dessin sous presse » édité par le Centre national d’art et de culture Georges Pompidou, et qui proposait des conversations avec Plantu, Barbe, Tim, Cabu, kerleroux, Wiaz, Gourmelin, Puig-Rosado, Serre, Siné, Desclozeaux, Wolinski, Cardon, Avoine, Bretécher, Faizant, peu d’ouvrages étaient parus donnant la parole aux dessinateurs sur leur métier.
D’où l’intérêt (pour les quelques amateurs) du livre « Dessinateurs de presse » de Numa Sadoul “un passionné de bande dessinée, qui a déjà réalisé plusieurs ouvrages sur le sujet” que publient le 12 février les éditions Glénat.
Des entretiens débutés en 2006 (mais réactualisés en 2009 puisque les protagonistes y évoquent la fameuse affaire Siné-Val), que l’éditeur présente ainsi :
“Pour réaliser cet ouvrage consacré au dessin de presse, le journaliste Numa Sadoul a rencontré quelques-unes des plus célèbres figures du genre, de France et de Belgique, dont les illustrations féroces scrutent depuis des années les travers de notre société, formant souvent le curseur des limites de la liberté d’expression. Ainsi, retrouvez Cabu, Charb, Kroll, Luz, Pétillon, Siné, Willem (Grand Prix d’Angoulême 2013) et Wolinski dans des entretiens amicaux mais sans concession, au cours desquels les artistes reviennent sur leurs parcours, se dévoilent, et commentent eux-mêmes leurs œuvres.
Une véritable mine d’anecdotes et de perles d’humour composent ainsi cet ouvrage éclairant et passionnant, qui révèle un amusant paradoxe puisqu’il tend à montrer l’apport artistique, culturel et durable d’un phénomène qui, rebondissant sur l’actualité, est par définition éphémère !”
Note de lecture à venir.
Christophe Besse, illustrateur pour l’édition mais dont on peut aussi voir les dessins dans Science & Vie Junior, 60 Millions de Consommateurs, Néoplanète, ou Notre Temps, expose à la médiathèque d’Issy-les-Moulineaux, 33, rue du gouverneur général Eboué, 92130, du 4 février au 30 mars 2014.
Tel. : 01 41 23 80 69. Horaires : mardi 13h-21h, mercredi 10h-19h, jeudi et vendredi 13h-19h, samedi et dimanche 10h30-18h.
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